作曲家和音乐家尼尔·布兰德呈现了一系列关于电影音乐的节目 - 从好莱坞到中国和苏联,从《白雪公主》和吉恩·凯利到《油脂》和《爱乐之城》。第一部分:尼尔·布兰德认为自从声音时代开始以来,电影音乐是电影最重要的形式。从第一部音乐电影开始,1929年的《百老汇旋律》,布兰德探讨了音乐电影的巨大和持久影响,并在他标志性的钢琴分析中带领我们回顾了第一个黄金时代中的一些重要音乐片段。《百老汇旋律》的非凡成功赢得了首届奥斯卡奖之一,这意味着电影工作室渴望充分利用音乐电影的可能性。但正如布兰德所揭示的那样,这并不总是能够保证成功。他展示了首部高预算、全彩色音乐电影,1930年的《爵士之王》,未能捕捉到票房。
他讨论了其缺乏真正的非裔美国爵士音乐家之一的问题,通过观看第一部专门的非裔美国音乐电影 - 金·维多尔的《哈利路亚》。在纽约的母AME锡安教堂的福音合唱团的帮助下,他检验了《哈利路亚》实际上在1920年代的美国南部反映了多少生活。继续这一主题,布兰德继续解释了1930年代美国大萧条实际上如何启发了第一个黄金时代音乐电影中一些最具前瞻性和令人难忘的例子:MGM的《第42街》和《黄金淘金客1933年》。这些电影非常关注社会问题,正如尼尔所示,诸如《We're in the Money》和《Remember My Forgotten Man》这样的歌曲既旋律悦耳又歌词感人。在一个意想不到的转折中,节目将焦点转向了苏联,在那里揭示了一部鲜为人知的音乐电影故事。从1930年代初,约瑟夫·斯大林实际上委托制作了一系列电影音乐来宣传苏联的意识形态。
从1934年的滑稽喜剧《欢乐伙伴》开始,两年后出现了《马戏团》,这是俄罗斯历史上最不寻常的音乐电影之一。讲述了一位被流放的美国女人和一个混血儿童的故事,《马戏团》是一部卓越的宣传片,宣传苏联是一个包容种族的国家,正好在斯大林开始他的“大清洗”时期 - 以制止任何反对他共产主义计划的人。回到好莱坞,音乐电影正在前进,拥有全新水平的歌舞明星;最重要的是弗雷德·阿斯泰尔和吉恩·罗杰斯的不可思议的合作伙伴关系。布兰德参观了伦敦的皇家芭蕾舞团,那里的首席舞者史蒂文·麦克雷跳舞并分析了阿斯泰尔最令人瞠目结舌的表演之一《无线之音》。尼尔还向我们展示了《高帽》中标志性歌曲《面对面》的音乐。最后,我们探讨了奇幻和童话是如何在上世纪30年代后期使电影音乐焕发活力的。
华特·迪士尼的《白雪公主》是一个冒险,花了三年时间才制作完成,但却成为有史以来最卖座的电影之一,随后是MGM的令人难忘的《绿野仙踪》,在第二次世界大战爆发仅两周前上映。第二部分:尼尔·布兰德研究了第二次世界大战结束后电影音乐进入的黄金时代。他首先检查了那个时代最引人注目的电影之一:1942年的《大爱情》。这部电影制作于战争高峰期,是一部具有明显德国宣传倾向的好莱坞风格音乐电影。由希特勒最喜欢的女歌手扎拉·莱安德主演,通过其歌曲传递了一种爱国和亲战的信息,并成为第三帝国时期票房最高的电影。战争结束后,美国音乐电影再次蓬勃发展,色彩更加鲜明,兴奋更加突出。布兰德认为,其成功的核心是吉
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
外语原版纪录片《 The Sound of Movie Musicals 》 - 完整版高清原版下载
下载链接:
提取码在此处,注册成为本站会员并参与回复任意评论后显示提取码。【本站资源全网最全】点击 <快捷注册>,注册后拥有全站所有资源。有问题也可联系客服【微信号 TVC995】协助处理。自媒体无字幕剪辑素材、影视剧下载、自媒体解说文案请: 【点击此处】
|