纪录片美学解析：技术美学下的纪实（上）

1967年,法国学者居伊·德波出版了《景观社会》一书,指出了在西方社会现代生产条件下,景观正在成为一种人们与世界之间的新的联系方式。十年之后,美国学者丹尼尔·贝尔在他那本著名的《资本主义的文化矛盾》中深刻地指出,当代文化正在变成一种视觉文化,而不是一种印刷文化。他认为这一变化的原因主要还不在于电影和电视这样的大众传媒的出现,而在于自19世纪中叶就开始的地理和社会变迁所造成的一种新的美学。

 

但是,至少在目前这样一个影像传播极度发达的社会里,电视成为景观的一个主要展现场所,推动着符号消费的波澜,确实是一个事实。无论如何,这是一个消费形象甚于阅读文字的时代,基于技术进步所带来的美学追求的变化也是显而易见的。高清数字摄像机和接收终端的出现,给电视追求景观效果提供了前提条件,而计算机技术则为景观效果的完善提供了重要的支持手段。从电影《英雄》、《十面埋伏》、《无极》、《夜宴》、《满城尽带黄金甲》,到纪录片《故宫》、《新丝绸之路》、《圆明园》和《再说长江》,景观意识已经成为一种重要的创作理念影响着电影电视的从业者。

《再说长江》从2004年开拍,历时两年,投资超过1000万人民币,采用高清摄像机拍摄时间长达55000分钟,是我国第一次运用高清晰数字电视技术拍摄的大型纪录片,在画面质量上为观众提供了一种全新的视觉体验。《再说长江》摄制组在拍摄上采用了多种飞行器,克服种种困难,对长江全流城进行了大规模的航拍。尤其是对长江源头的拍摄,尤为珍贵。

长江源头所在的青藏高原一直以“世界第三极”而著称,是有名的飞行禁区。摄制组以沱沱河为基地,在海拔4700米的高原野外搭建临时机场,在中国电视史上首次动用了可以低气压飞行的高原黑鹰直升机,起降十几架次,其中最高飞行高度达5000米以上,对整个长江源头和七十多个现代冰川进行了航拍。摄制组飞越长江沿岸12个省,在万里高空俯瞰长江,从而使观众可以以一种全新的视角欣赏,长江独特的魅力。长江第一次将自己的全貌呈现在电视观众的眼前。那种广阔的视野、清晰的影像和一般人很难达到的视角,的确给人很开阔的心境。