中国电视纪录片创作的革命性改革——《望长城》解析

【纪录片部落–纪录片知识-传播学知识-传媒知识-传媒学院-电影知识-基础理论-纪录片欣赏-纪录片美学-电影学院-纪录片历史–中国纪录片知识-基础知识-纪录片论文-学术论文】

1988年,中央电视台再次与日本电视界合作,联合拍摄中华民族的精神象——万里长城,至1991年,这一合作终于结出硕果。按照当初协议,中日双方联合拍摄,各自剪辑,最后中方片名定为《望长城》,日方定名为《万里长城》,于1991年11月18日同时播出,结果双方都创下了纪录片的最高收视率。

《塑长城》在我国电视纪录片的发展过程中具有里程碑式的意义。在此之前,出现了一批像《迎接挑战》、《让历史告诉未来》等以画面表现为辅、以解说为主的纪录片。这些作品广征博引,具有强烈的政论色彩,创造了一种政论和抒情相结合的风格,以其深沉的历史忧思引起很多观众的共鸣。但如果冷静地思考,就不难发现,这种强烈的主观色彩并不符合纪录片的纪录本性,斗室之中的愤和热情的空洞呐喊并不符合当时中国发展的实际。《望长城》对这种倾向有了全面的突破,它严格遵循了纪实主义的创作方法,通过似乎不经人为控制的叙事结构,运用长镜头(或长镜头段落)加同期声的拍摄方法,以对长城的不断找寻为线索,把历代长城的遗址及有关长城的古今人物组织在一起,展示出一幅长城的历史风情画卷。

从内容上说,《望长城》以长城作为民族精神的象征,把镜头对准了生活在长城内外的普通人,借长城来说国人,通过这些人物来挖掘民族的魂魄。从表现上来说,以一种追寻的结构把众多的人和事连缀在一起,作品开头“一次次走近你,不知道我在你身边,一次次离开你,才知道你在我心头”的嘹亮歌声和“喂,你们在哪呀”呼唤构成了整部作品的灵魂,显示出对悠久历史的呼唤,笼罩着整个作品的追寻过程。在拍摄上,“跟随跟随再跟随本原则:在事件发生、发展的过程中,运用运动拍摄或挑、等、抢的采访拍摄,反映在真实环境、真实时间中发生的真人、真事。这种对真实性的追求,使作品具有强烈的感染力。在音响方面,追求现场的真实声音,大胆使用同期声和现场效果声,总编导刘效礼要求“一切声音必须在现场完成,并达到播出要求,不准后期造假”声音信息显得丰满、有层次感,这种声画合一的纪实风格增加了作品的真实性。

《望长城》对中国电视纪录片创作的影响是革命性的,传统的“解说词一拍画面一后期找补”的三部曲制作程序被抛弃了,“声画合一”造成的现场感展现出电视语言的独特魅力。但《望长城》的不足也是明显的,如对于过程的太过重视使有些追寻显得琐碎、信息量不足;为了突出纪实而过多地展现了摄制组的活动,淡化了主题,等等。但它毕竟把镜头对准了平民百姓,纪录下了普通人的生存状况,标志着我国纪录片创作观念的重大转变,为后来大量纪实风格作品的出现起到了开路先锋的作用。