纪录片《英和白》制作模式和幕后花絮

20世纪80年代末期，纪实美学逐步兴起，成为主要潮流，纪录片制作追求客观，避免创作者的主观介人，然而，纪实将使《英和白》限于平庸。张以庆开始艰难的构思。

前期调研时，张以庆就在思考用什么样的方法来纪录和表达主人公单调、重复的生活。因为英和白14年如一日的生活，摄制组几乎可以在一天内就把整部片子的内容拍完。随着调研的深人，张以庆发现了屋角里那台总是开着的电视机，发现喧嚣的电视资讯与英和白枯燥的生活之间鲜明的反差。于是英、白和道具——电视机构成了一个类似于舞台一样的戏剧空间，电视机成为连接这个狭小空间与外部世界的媒介。在多数纪录片强调跟踪纪实的时候，张以庆希望通过舞台剧一样的结构制作《英和白》构思完成之后，终于可以拍摄了。

《英和白》摄制组由7人组成。导演张以庆，两位摄影师，一位摄像助理。一位录音师，一位灯光师，一位制片人，还有一位司机。张以庆在武汉杂技团一共拍摄了六个月的时间，最终拍摄素材2500分钟。

在确定“英和白”为题材之后，张以庆用三个月的时间与驯养师白沟通。他在电话里跟白讲他自己的生活与情感、成长与挫折、做过的事情和想做的事情。由于白曾经看过《舟舟的世界》，所以两人沟通后，白勉强表示可以一试。然而就要开拍之前，白改变了主意，拒绝拍摄。这让张以庆焦急不已，因为《英和白》的选题已报，拍摄资金也已到位。面对突如其来的意外，张以庆只得奋力一搏，希望用诚恳和真诚打动她。张以庆在电话中与白力争："我总感觉有些价值，不只是对你我有价值，而是能为后人留下些什么，看在这个份上我想最后和你谈一次。”他急中生智一气把想法说了出来。电话从夜晚打到凌晨，最后白同意拍摄，但她提出一个条件：不可以采访。

因为白拒绝采访，张以庆起初担心一直在封闭、空旷无声的空间内拍摄，后期剪辑会很困难。因此他在拍摄中一直努力做工作，希望白能够开口，但白却一直拒绝。这样的拒绝曾让张以庆失去信心，但他逐渐发觉主人公三缄其口却转化成另一种力量-无声的力量。英和白之间少有的对话，以及白的沉默反而延展了故事的无限性，成为片子的一个创新和突破。

在拍摄前张以庆已经明确了片子的结构、主题，非常明确要拍什么，不要拍什么。因此，他的拍摄模式与跟踪纪实拍摄不同，导演控制现场，摄影师按照导演的要求完成拍摄。从《舟舟的世界》《英和白》到《幼儿园》一以贯之，张以庆都会通过监视器观看摄影师拍摄的画面，强调形式上的美感，无论是灯光、画面还是音响。同时他观察生活，指挥摄影师拍摄新的场景。张以庆反对抢拍、捕捉，他表示：“我永远拍摄可以反复的、重复的，我不会刻意抢拍。《幼儿园》也有抓拍、捕捉，但是抢不着没关系，今天捉不住就明天捉。”前期的观察使他对被摄对象了如指掌，哪怕错过了一次突发事件，他也会从容地等待下一次事件的发生。

英和白的生活几乎每天都是重复的，漫长的拍摄令摄制组倍感疲惫。张以庆却总试图发现一些不一样的东西。拍摄快要结束时，他意外发现每天都坐在武汉杂技团院子里等待父母下班的小女孩。“开始我们也没有觉得什么，忽然有一天都快拍完了才意识到，这个孩子太重要了，这个孩子就是我们啊，我们每个人都在等，我们等着上学，等着毕，等着结婚生子，等待戈多嘛。看起来是分离的，但事物之间绝对是有联系的。她是白的明天或者就是我们，我们就是那个孩子。”

在拍摄中，导演和摄制组也面临各种困难。熊猫是情绪极不稳定的动物，甚至比老虎还难训练。都说人和动物相处久了，人就会像动物，动物就会像人。或许是因为白和英朝夕相处的缘故，白的内心也特别敏感。他人轻微的一个眼神，白都能察觉。在摄制组拍摄时，白的心情经常突然低落、伤心、发脾气，拒绝再拍，而在拍摄熊猫时，白不允许年纪稍大的摄影师进入熊猫的笼内拍摄，只允许没有结婚的年轻摄影师进入笼内。张以庆开始很不理解，他事后慢慢细想，或许是白希望更纯洁的人进到笼子里的缘故。由于拍摄对象的特殊性，使得摄制组的拍摄过程经历多次反复。

拍摄到六个月的时候，白带英去上海作交流，张以庆也跟着去拍摄。但当他发现上海发生的事情已经不是他所要拍摄的内容，他决定结束拍摄。