电影《老井》的艺术高度解析和鉴赏

电影《老井》是中国新时期电影的一部力作。影片在充分发挥第四代导演直面人生、直面现实的艺术优势的同时,又借鉴了第五代导演反思历史、重视电影影像表达力的特长,致使影片在总体上大气磅礴、内涵丰厚,既具有深刻的现实性,又富于超脱的象征性和哲理性。对于这样一部影片的主题意蕴,无论是导演本人,抑或是评论家和观众,都有着相当丰富的、独立的、多义的见解。影片的导演吴天明说过,“我们有许多影片把生活简单化,人物单纯、意旨单薄,我觉得没什么价值”。“近些年,出现了一些主题复杂的影片,这是中国电影的一个进步,是对那些直露浅白、一览无余的作品的超越,是一种好现象。”“在《老井》中,我力图超越过去,在思想上有一个飞跃。我的想法是:从文化历史的高度,来把握中华民族文化心理结构的演进、变化及发展趋势。”他认为他在影片中,涉及、探索了诸如“伦理观问题”“土地观问题”“个人价值与集体价值”等问题。“总之,我希望《老井》带给观众的,是多重意识的复合,观众尽可以凭自己的阅历观念审美情趣来补充、丰富,甚至发展它”。

影片的成功,还在于导演卓越的场面调度能力。在影片中,老井村的环境、各色人物都留给观众很深的印象。尤其是导演处理的庞大、激烈的群众械斗场面,创造出了惊人的真实感,使得影片极富力度,观者见之使人不能不为这动人心魄的场面而激动,而辛酸垂泪。乃如戏班子演戏、集市会场、抢救塌方等场面,都显示了导演在调度上的功力。

这部影片的强烈真实性也与演员的真实表演分不开。张艺谋扮演的孙旺泉,本色、自然,充分展示了人物的心态和行为;牛星丽出色的表演,将万水爷的形象恰到好处地展示在观众面前,给人以贴切、适度的感觉;还有吕丽萍的表演,也能将段喜凤的复杂心理表现出来,为影片增添了许多光彩。