维尔托夫的电影眼睛理论的主要内容是什么

第一，他非常崇拜机器的威力，因为科学是机器的基础，因此摄影机比人眼更完美。它强调了人的眼睛的不完美，和摄影机作为机器视觉的无所不能及更优异的品质，因为20世纪最初数十年的文化氛围就是认为机器比人更精确、能干、效率高，总之比人更好。它能看到人类肉眼所看不到的世界，能以人眼所不能的方式揭示或创造人所无法想象的景象。因为“电影眼睛使用一切可以使用的拍摄技巧：加速、显微、逆动、静物活动、镜头运动，以及使用各种最出人意料的透视法一—凡此种种，我们认为并不是故弄玄虚，而只是充分利用正常方法”。因此摄影机不应该只是奴隶般地被人们用来模仿戏剧或文学的表意方式，而应该发挥它自己的独特优势来观察、揭示和表现世界，摄影机由技术所带来的优势就在这里。

第二，他非常看重蒙太奇的组织力量，把它看成是与电影眼睛一起探索和表现世界的最佳手段。因为同时代的爱森斯坦和普多夫金的创造性运用，蒙太奇作为电影的首要表现手段的潜力得到了极大的发掘，创造过许多经典的虚构性叙事作品，如《战舰波将金号》《母亲》等影片，而维尔托夫自己则在长期的电影编辑实践中以蒙太奇的方式制作了许多具有强大宣传和感染力的作品，如《革命周年纪念》《内战史》《关于列宁的三支歌》等等，因此他非常了解蒙太奇的强大功能。

但他对蒙太奇手法的强调是与他的“电影眼睛”理论密切联系在一起的，这就是它们是观察和表现现实生活的真实情景的手段，而不是构造虚构故事的灵丹妙药。因此他反对好莱坞式的表面精致而实质虚假的浪漫故事，而将在平凡的生活中通过摄影机观察生活得到素材，再加以剪辑和艺术创造的方法看作是蒙太奇的真正的实质。如此他的蒙太奇理念给纪录片的发展以巨大的推动，因为纪录片正是以真实生活为素材来观察和表意的。

第三，他极其重视电影的纪实素材的获取，这也是与其“电影眼睛”理论密切关联的。因为电影眼睛有强大的观察能力，并能够在后期由蒙太奇来发掘出其背后丰富的意义，因此维尔托夫特别强调电影不要像文学和戏剧那样去复制现实，即以想象性的虚构方式去讲故事，而是要直接让摄影机镜头接触现实，逼真的同时是以各种可能的角度和运动方式去记录对象的特征和情状，从而为真实地揭示生活的本质打下坚实的基础。因为“借助电影摄影机（电影眼睛)所看见的‘生活的本来面目’同仅以不完善的肉眼所看见的‘生活的本来面目’尖锐对立”，亦即从现实生活中获取素材来表意和以虚构表演来制作素材来表意的区别。

基于这样的理念，维尔托夫的几乎所有作品都是纪实性的，或者是编篆式的，如《革命史》，或者是专题式的，如《前进吧！苏维埃》，或者是诗意式的，如《在世界六分之一的土地上》，它们都展示了纪实性的电影作品的特殊魅力。也正因为如此，20世纪中期以后新一代的富有创造性的纪录片大师往往有意识地到维尔托夫的作品中去寻找灵感，如“真实电影”的创始者让·鲁什就是如此。