什么是表演体系，有几种表演体系？演员类型怎么分类？

表演，本身就是一个最具戏剧性的词汇，它要求用虚假的形式来还原真实的生活状态，它是矛盾的、富有张力的。在表演艺术中，演员借助自身来完成艺术创作，将艺术手段和艺术素材合二为一，表演中的“能指”和“所指”都是演员的形体动作。

演员在表演的过程中实际上是一个用虚假手段来表现真实人生的奇特过程，也是两种身份集于一个躯体的过程。一种是演员本身，另一种是演员所要表现的角色。演员是世界上最幸运的人，同时也是最为不幸的人，之所以说幸运，是因为他们可以在有限的时间里体验到普通人无法体会的各种人生，他们是悲剧的英雄、失魂的旅人、得胜的将领，也可是平凡的农夫、滑稽的小丑和卑部的阴谋家。在表演过程中，角色的人生就是演员的人生，角色的喜怒哀乐就是演员的情感，体验不同人生的充实感是普通人难以企及的。最为不幸是指演员的大部分时间都带着一张张有形或无形的面具在演绎别人的故事。

表滴最早的形态是宗教的祭祀活动，原始先民基于一种朴素的哲学观一一万物有灵论和直接因果联系，他们认为通过模仿自然界的事物就可以控制自然规律的变化。最为有代表性的就是古希脂时期的羊人剧，羊人剧名称的起源就和最原始的祭祀表演有关，是一种以娱乐为目的的喜剧样式。先民认为人装扮成羊的模样，在神面前破舞和交配，他们所饲养的羊也能顺利地繁殖下一代，所以表演艺术最初具有很强的功利色彩。横仿和再现也成了表演艺术最为基础的表现手段，这也成为了西方古典戏剧的表演传统。斯坦尼斯拉夫斯基表演体系就是对这一戏剧传统的继承和发展。

斯氏体系是前苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基创立的一套针对演员表演和训练的理论和方法，其理论的核心便是“体验”，按照斯坦尼斯拉夫斯基的观点，“体验”查味着活起来。不管舞台调度将演员放在哪里，都意味着他以新鲜的感觉，而不是以陈规旧套为出发点，也意味着是创作者，而非模仿者，不是被导演、艺术家遮掩的执行他人意志的人。这种理论强调演员在舞台上表演的一切都是源于内心的感受，表演过程就是演员和角色融为一体的过程。在训练表演技巧时，他要求演员“走出自我”去体验他人的感受和生活。这种表演方式和方法不仅仅适用于戏剧的表演，在影视作品中，体验派的表演方法是最为主流和运用最普遍的。究其原因是因为影视表演同戏剧表演有着很大的区别，电影作为复制现实的艺术形式，其场景、道具都是客观存在的，夸张的戏剧表演风格便不再适用这种贴近现实的艺术形式，这时候的表演应该是真实、自然、朴素的生活再现。斯氏表演体系虽然为戏剧表演而生，但它所强调的自然主义的表演风格适合新生的影视艺术创作。演员在表演之前通过各种训练和学习尽量与角色外在形象相适应，又会通过一系列方法在心理层面上贴近片中角色。例如著名导演陈可辛执导的影片《亲爱的》刻画了一群寻找失散骨肉的父母形象，为了让影片的几个主演深刻体会到失去骨肉的痛苦，将角色的情感转化为自己的情感，摄制组走递了大半个中国，寻访了曾经失去孩子的父母们。演员们只有体会了角色的内心情感，在表演时才能最大限度地接近角色。

除斯坦尼斯拉夫斯基表演体系外，重要的表演体系还有布莱希特体系，这种表演理论强调表演时要进行“陌生化”的处理，这是一种反传统的表现形式，所谓“陌生化”处理就是将人们习以为常的生活片段或是情感通过艺术化的手段进行扭曲变形，使其以一种新的形式表现在观众面前，从而启发观众的冷静思考。布莱希特表演体系深受当时西方社会流行的表现主义思潮的影响，同时又借鉴了东方的戏剧传统，特别是日本和中国的传统戏曲精髓，这些元素在他的作品《四川好人》中有明显的体现。布莱希特表演体系主张演员在表演时要时刻注意与角色拉开距离，按照自己的思考去表现角色，而不是与角色合一，所以布氏体系又被称为“表现派”。布氏体系在影视作品的运用并不多见，但是其独特的表演风格和哲理性的思考让人们无法忽视它的艺术价值。比如电影大师戈达尔的影片《四百下》片尾镜头里，主人公小男孩来到大海边，然后面无表情地回望。在这一场的表演中，演员就运用了“陌生化”的处理手法，启发观众对影片主题的思考。再比如陆川执导的《寻枪》中姜文饰演的主人公在铁轨旁的“起死回生”，并且朝着镜头狂笑，这种超现实主义的表演风格也是布氏表演体系的巧妙运用，给观众带来了思想上的震撼和冲击。

在上述两大表演体系之外，还有以梅兰芳为代表的戏曲表演体系。梅兰芳表演艺术的风格特征，是中国戏曲表演艺术特征的集中体现，其特征至少有以下几个方面。其一，写意的表现方法，写意的表现方法的实质就是虚拟化，在戏曲艺术中主要体现在突破时空的限制，以虚拟的动作、布景，表现出一个区别于现实又具有诗意的世界。其二，程式化的表现方法，即通过程式化的表现方法将人物再现出来，这是一种象征性的表现方式，戏曲中每类人物都有固定化的服饰、脸谱、动作、唱腔等。无论是斯氏表演体系、布氏表演体系，还是梅兰芳表演体系，它们都是戏剧领域的表演理论，作为一种新的艺术样式，影视艺术不可能完全复制任何一种方法。正确的做法应该是根据作品的风格、艺术追求来确定具体的表演风格，导演对表演风格的选择也是影响一部作品在表演上成功与否的关键所在，对影视作品整体表演风格的确定还受到演员的影响。