摄影师与摄影组、导演的关系

摄影师与摄影组、导演的关系

摄影师是“影片主要创作者之一，直接负责影片银幕形象摄影造型处理，是摄影艺术创作和技术处理的负责人。”摄影师同时还是摄影小组的直接领导者和指挥者，在摄影师指令下由包含摄影师在内的摄影组的副摄影师、摄影助理、机械员、场工等人员完成影片的拍摄工作。摄影师是真正将剧本故事和导演艺术构思转化为影像的直接负责者，在整个剧组中承担着仅次于导演的重要工作。

导演与摄影师这两个关键职务在电影创作中的作用和关系在电影的发展过程中得到了不断的分化和完善，在电影刚诞生后的早期阶段，摄影师在一部电影中具有极其重要的地位，电影发明人卢米埃尔兄弟本身就是照相师，他们在对照相技术的探索中发明了电影摄影机，早期电影制作相对简单，可以说技术的操作是大于艺术创作的，这时摄影师通常身兼导演之职，我们今天所能想到的早期电影人多有摄影师的背景，卢米埃尔兄弟、乔治·梅里埃、乔治·阿尔贝特·史密斯、詹姆士·威廉逊、西塞尔·海普华斯无不都是出色的电影摄影师，早期电影创作过程中摄影师与导演合一的状态，反映出当时仅仅将电影视为茶余饭后供人娱乐消遗的技术新玩意的意识，就连一些早期电影人也忽略了电影的技术发展，特别是摄影技术的进步，将推动这种新奇的杂要成为20世纪以来最伟大的大众艺术。

早期电影创作的非专业化倾向显然制约了电影的发展，在电影发展过程中为适应电影在质量和数量上的要求，电影制作的专业化和精细化成为电影发展的一种趋势，导演逐渐从摄影师身份中脱离出来，成为电影艺术的总负责人，而电影摄影师则专注于摄影方面的工作，职能的分化促使了更加专业高效的电影剧组的形成，尤其是在美国，专业高效的剧组显然是好莱坞影片被源源不断生产的一大保证。导演与摄影师的关系演变从一个侧面反映了电影的发展过程。今天，电影的创作机制已经较为完善，导演与摄影师的职责与关系也早已明确，导演在整个电影创作过程中是影片艺术的总负责人，而摄影师则是在导演的领导下直接将剧本故事转化为影像，明确了摄影师在导演的创作意图和要求下工作，并不是说摄影师只是充当导演的摄影机器，也不是否定摄影师对影片艺术的个人贡献，相反，摄影师在影片的艺术创作上是有重要的作用和贡献的。

我们一提到导演，特别是一些著名导演，就会不自觉地对其导演风格进行评论，导演的艺术风格一般表现在故事讲述、主题展现、视听语言等方面，其中视听语言最为直接和明显地体现了一个导演的艺术风格，而导演的视听风格的形成，特别是影像风格的确立，摄影师在其中发挥了举足轻重的作用。首先摄影师是影像的直接创造者，不同于画家的画作是由其亲笔描绘，一部影片中影像的创造不是导演亲力亲为，在这里导演只是提供创意，而真正的执行者是摄影师，摄影师的摄影在遵循导演创作意图的前提下，并不排斥摄影师个人的艺术创造，摄影师完全有必要对影片的摄影做出符合自己认知的创作。

摄影师同时也是影片影像的创新者，电影艺术的创新建立在摄影艺术与技术的发展之上，导演在大多数情况下具备摄影知识，但是相对于摄影师来说并不专业，摄影师因其专业的摄影修养与技能，为影像风格的创新提供了可能，比如，影史经典《公民凯恩》，不仅其多视点的故事叙述技巧为后世所称赞，而且其景深镜头的运用同样开一时风气之先，为后来好莱坞电影中景深镜头的运用提供了借鉴，我们在称赞奥逊·威尔斯天才的导演水平的同时，不应忽略的是本片的景深影像风格的创新在很大程度上要归功于摄影师格莱格·托兰德的创造，最后摄影师还是导演艺术创作的建议者，导演是影片艺术的负责人，这并不意味着导演在影片创作过程中是因步自封的，影片最后艺术风格的形成，其实也包含了剧组其他部门的劳动成果，作为影片艺术创作的主要参与者和导演的主要助手的摄影师，有权利也有义务对导演的艺术创作提出中肯的建议，也有必要在导演出现错误时给导演以提醒，这同样是摄影师的应尽职责。