艺术电影和商业电影有什么不同，区别在哪里？为什么艺术电影和商业电影会有争论？什么 ...

艺术电影和商业电影有什么不同，区别在哪里？为什么艺术电影和商业电影会有争论？什么是商业电影，什么是艺术电影？

电影是商业性和艺术性的统一，这个道理是相当简单的，那么为什么这一争论仍会成为电影的“百年之争”?诸多电影理论家，肯定早己看到了二者的共存，那么他们又为何会支持一方，而贬低另一方?问题的答案在于社会语境的变动。电影刚刚诞生时地位卑下，等同于杂耍，诸多电影人本着对电影的喜爱，奋力提高电影的地位。

“第七艺术”这一提法本身就显露出早期电影工业者要将电影提升到与文学、绘画等艺术平起平坐的位置。他们先从其他艺术中吸收养分，又从电影自身中发现了电影的语言，紧接着又在电影与现实的关系中，极大地扩展了电影艺术的内涵，而语言学、心理学等学科的知识和方法引入电影之中，更极大地扩展了电影的广度和深度。遍览世界电影史，似乎电影艺术的中心是在欧洲，而非美国。电影的诸多有影响力的流派兴起于欧洲，电影史的重要转折点也多发生在欧洲，好莱坞似乎是默默无闻的。好莱坞在历史上的沉默与它在商业上的成功显得极不相称，而之所以出现这种矛盾，根源就是对于早期电影来说，电影要成为一种艺术，要获得一种地位，艺术性的重要性远大于商业性。国内著名电影学者邵牧君先生却在20世纪作八九十年代大声呼吁“电影首先是一门工业，其次才是一门艺术”，“直到21世纪初，我才终于发现，罪魁祸首就是那已经深入电影人和电影爱好者心底的‘电影是第七艺术’这个从未有人提出过质疑的有害论断。”这种论断并非故作惊人之语，也不是要毁灭电影艺术性的阴谋论，而是出于电影在国内遭遇到的多重夹击和损害，其实最重要的则是“有关管理部门在审查上对电影严于电视的做法”以及“计划经济的残留迟迟不去”。220世纪八九十年代市场经济还没有完全建立，计划经济的影响挥之不去，电影理应具有的商业性得不到充分的发挥和尊重，正是在这种背景下，邵牧君先生才呼吁“电影首先是一门工业，其次才是一门艺术”。

无论是电影，还是电影导演，二者都是商业性和艺术性的统一体，这一点是明确无疑的。如上文所说，商业性和艺术性并不是相斥的，而是可以相容的。而在商业与艺术之间之所以存在着旷日持久的争论，很大程度要归咎于概念的混淆。首先，商业不等于商业行为。商业电影是指以好莱坞类型电影为代表的，按照成熟规范制作的程式化和类型化的，并且以营利为目的的电影。商业电影通常投资巨大，这是艺术电影无法匹敌的。但是这并不是说艺术电影就不涉及商业行为。艺术电影的整个生命周期，从策划到拍摄到宣传，同样伴随着商业行为。将商业等同于商业行为，会极大地扩展商业电影的范畴。在这种混乱的定义下，艺术片导演只能是那些独自出资，或者是接受电影基金资助的了。其次，艺术电影不等于优质电影和精品电影。电影是一项艺术的同时，同样是一种工业，二者并无高下之别。将艺术电影等同于优质电影或精品电影，而将商业电影视作文化垃圾的行为，不仅无助于艺术电影的勃兴，反而会损害整个电影业的发展。电影是大众文化的重要组成部分，电影在大众娱乐中扮演了相当重要的角色，电影不能仅仅满足于小部分人的兴趣和品味。虽然成熟的电影业要保证受众较小的艺术电影的存在，但是就数量而言，商业电影仍占据着绝对的主体地位。商业电影也并不都是文化垃圾，同样有相当多的优质电影，相当多的商业电影则具有极高的艺术性。

那么对于当前的导演而言，在创作电影时，该如何平衡电影的艺术性与商业性呢?在这里使用“平衡”一词意在表示电影的艺术性与商业性二者并不矛盾，我们在对待这个问题上不应该使用非此即彼的二分法。电影的创作应该坚持“三性合一”即电影的思想性、艺术性、商业性三者兼顾，或者说各有侧重。因为电影的思想性、艺术性、商业性三者相互依存，任何一个方面的缺失都会对电影的创作产生负面影响。举例来说，台湾著名导演蔡明亮，其电影《爱情万岁》、《郊游》等一系列作品无不是在思想性与艺术性上可圈可点，屡获各大电影节的重要奖项，但是必须承认的是蔡明亮的电影在商业性或者说观赏性上确实存在问题，其晦涩难懂的主题、静止不动的镜头，实在不适合影视素养普通的大众观看。再举一个与蔡明亮相反的例子，同是作为台湾导演的李安，其电影在思想性、艺术性与商业性上的结合就十分成功。《卧虎藏龙》用好莱坞通俗易懂的故事讲述方式出色地讲述了一个中国武侠故事，并对儒学等中国文化有着精妙的表现，使观众在观赏刺激的江湖情仇时，加深了对中国传统文化的了解；再如，在《少年派之奇幻漂流》中，李安运用3D等先进电影技术创造了一个瑰丽奇幻的世界，为观众带来了视觉上的震撼，但是李安却又能通过绝境中的少年派来表现人的复杂人性，达到了思想性、艺术性与观赏性的完美融合。我们强调一部好的影片应该“三性合一”，这不仅仅是对创作者、消费者来说，同时对于整个电影行业都有重要的意义。

当下中国电影蓬勃发展，已然成为全球第二大电影市场，电影业的爆发式繁荣带来了大规模的电影投资和拍摄，但是在这种急功近利的环境下生产出来的影片很多在质量上都有明显的缺陷，如《爸爸去哪儿》大电影、《奔跑吧！兄弟》大电影、《封神传奇》等电影在思想性与艺术性上均乏善可陈，就算是从娱乐性方面来看，其实也并无多少新意。从长远来看，电影的娱乐性与商业性结合得最为紧密，电影毕竟是大众艺术，只有电影有趣了才能吸引更多的观众观看，但是当下中国的部分电影在这一点上都做不好，更不用奢求其向更高的层次迈进了。好的电影应该是三条腿走路，在注重电影的商业性或是娱乐性的同时，应该在思想性与艺术性上狠下工夫，这样中国电影的质量才能与全球第二大电影市场的地位相匹配。