电影主题需要具备什么原则？

电影主题的内涵对于影片非常重要，那我们又如何确定一个恰当的主题呢？换言之一个好的主题应该具备哪些特点呢？主题统领影片的一切元素，那么这也就意味着电影的一切元素都有可能影响主题，但是不管其他元素如何影响主题，一个好的主题始终都应具备如下特点，即明确、深刻和独特。

电影的主题应当是明确的。试想一下，我们的观众花费近两个小时的时间在影院里观看一部电影，如果这部电影没有一个明晰的主题，也就意味着在这漫长的两个小时，我们的观众其实并不知道这部电影到底说了什么，观众不会理解人物行动的原因，也不会理解剧中人物的感情状态，整部电影就是一个120分钟的无实质意义的空壳。又或者说导演想要表达的主题过于庞杂，以至于失去主次之分，没有了轻重缓急，结果一个也不突出，一个也没表达清楚，并不是一部电影只有一个主题，我们强调的是一部好的影视作品，其主题应当是明确的，应该有主次之分。试想如果将鸿篇巨著《红楼梦》改编成一部电影，我们如果不进行主题的提纯，断然无法把他搬上荧幕，无论是由王扶林导演的87版《红楼梦》连续剧，还是谢铁骊导演的电影版《红楼梦》，无一不是对主题庞杂的原著进行了主题提纯，对故事进行了删减，这样观众在有限的观看时间里才能更好地把握原著最主要的精神。当然我们所提倡的影视作品应有明确的主题是针对一般的叙事电影来说的，一些先锋实验电影或者艺术电影的创作不必过分拘泥主题的明确与单纯，相反庞杂或者含混多义的主题正是这类电影的应有之义。试想一下20世纪20年代左右的先锋派电影运动，特别是其中的超现实主义电影、达达主义电影，其主题不都是含混不清的吗?正是如此，我们才能看到，如《一条安达鲁狗》、《贝克与僧侣》、《幕间休息》等先锋影片，让观众才能自行体会主题多义的朦胧之美。

主题应该深刻。一部好的影视作品应该对主题进行深度的开掘，一部影视作品的价值在很大程度上取决于作品主题的深度。塔可夫斯基的《牺牲》、费里尼的《八部半》、安哲罗普洛斯的《哭泣的草原》……我们细数这些影史上的经典之作，绝大多数都有其深邃的主题，这一切都依赖于创作者丰富的生活阅历，细腻的情感体验，独特的观察视角，缜密的逻辑思维，这样其执导的作品的主题才会有深度和厚重感。我们不妨举一个不恰当的例子，如果将一部影片比作高山，那么主题的深度就如同山的海拔，如果一部影片对主题的开掘不够，浅尝辄止，那么这部电影充其量也就是座土丘。不要低估了观众的欣赏水平，观众是不情愿也不会将自己宝贵的金钱和时间花费在一些毫无价值的影视作品上的。