纪录片《流浪北京》的视听语言特点解析

 视听语言：颠覆与重建

 看惯了体制内制作、中规中矩的纪录片，乍一接触《流浪北京》，总感觉有些别扭，无论构图、色彩、剪辑，还是采访，都显得有些不合格式。其实，这些不合常理的视听语言恰是一种突破、革新。

《流浪北京》采取法国真实电影的创作模式，通篇不用解说，记者画外提问，促使被采访对象说出或做出他们平时不轻易说的话或不轻易做的事。全片由“为什么到北京?”、“住在北京”、“出国之路”、“年明留在北京的流浪者”、“张夏平的疯狂”和“《大神布朗》登台”六个部分组成，每个板块既独立，又相互联系，属于典型的板块式结构。六个板块按照时间顺序展开，先是五个人怀揣梦想来到北京，有人是因为厌倦原来的生活环境和氛围，有人因为感觉“北京”这两个字眼迷人，更有人甘愿当北京“盲流”，还有人感觉除了干戏剧“别无选择”……接着描述五个人在北京的生活现状，租房蹭饭、作画排戏。在北京流浪一段时间后，他们的内心仍旧苦闷，仍旧踯蹋，甚至有人开始讨厌这里，于是张慈、张大力、高波、张夏平纷纷出国，继续为梦想打拼。每个板块都有一条自己的发展线索，但六个板块都从一个基点出发，综合表现《流浪北京》这一总的题目。这种板块式的结构布局恰好适合了作品主题——流浪。

纪录片《流浪北京》的视听语言特点解析

《流浪北京》不仅结构安排新颖独特，而且画面处理也别具一格，主要有以下特征：第一，拍摄角度有正面机位，也有侧面机位，甚至还有顶部机位，将主体人物压下，给人一种压抑窒息的感觉；第二，更超越常规的是画面构图，传统的采访构图要把主体安排在画面中心或者黄金分割点上，做到不偏不倚。《流浪北京》的构图则把被采访对象置于画面一边，故意偏离画面中心；第三，被采访对象的谈话姿势也颇“另类”，牟森席地而坐，张慈手拿烟卷，张夏平倚靠床头，高波侧坐椅子，就连他们的谈话表情、神态也很随意、很生活化；第四，灯光设置也有反传统的一面，它把被采访者置于相对昏暗的地方，尤其采访张夏平的一段，背景是明亮的，人物略带背侧光，这种昏暗的色调更容易表达人物当时的处境。这些特征从一个侧面揭示人物处于社会的边缘，变动不居、“没根”、“飘着的”生活状态以及他们内心的矛盾。

不仅画面造型特点鲜明，采访话题设置也与众不同。通片没有解说，没有音乐，有的只是被采访对象回答预先设计好的问题。他们谈论的有时是关于自己的，有时是关于别人的。比如，对牟森的评论，对张慈的评论，对张夏平的评论，每个人既是评论者，又是被评论者，大家拥有同等机会的话语权。这种采访方式一改以往围绕一个中心人物、众星捧月式的赞美，每个人都可以走进话语中心，每个人都是谈论主体。

纪录片《流浪北京》的视听语言特点解析

从以上几点看来，《流浪北京》对传统的视听表达方式和结构布局而言是一种颠覆，它追求变异、追求突破，在颠覆中重建新的表达方式，重构新的语言框架，“表达了民间的声音，边缘的声音，盲流的声音”。