什么是“导演”，导演的主要工作是什么？

然而在电影业界，由于涉及经济利益，对电影作者的认定要复杂得多，对于“谁是电影的作者”这个问题是比较难回答的。目前世界各国根据各自的著作权法，对电影作者进行规定。2002年欧盟委员会宣布，欧盟成员国“承认影视作品的导演拥有作者版权”，欧洲制作的电影在字幕中一般会标明这部电影是哪位导演的作品。例如，2002年上映的由罗曼·波兰斯基导演的影片《钢琴师》，在片尾字幕中标明这部电影是“罗曼·波兰斯基的电影”（ARoman Polanski Film）。在美国，根据《美国版权法》第二章“版权的所有权与版权的转让”第201条的规定，雇佣作品的著作权属于“雇主或委托作品创作的其他人”，但“各方以签署的书面文件作出明确相反规定的除外”。也就是说，在美国除非有明确的协议，一般情况下电影属于制片人或制片公司。例如，2009年上映的詹姆斯·卡梅隆导演的电影《阿凡达》，在片尾字幕中标明这部电影是“光风暴娱乐公司产品”（A Lightstorm Entertainment Production)。

我国的《著作权法》则兼顾了以上两种作法，一方面规定编剧、导演、摄影等属于影视作品的作者，编剧和词曲作者可以单独对各自创作的部分行使著作权；另一方面又通过“法律转让”的方式，将每个作者的著作权转让给了制片人享有，即将电影作品的整体著作权直接赋予制片人。

对电影作者的认定，除了与世界各国的法律传统有关，在某种程度上也反映了世界各国的电影制作传统和制作模式。欧盟拍摄的电影往往具有浓郁的独立电影的气质。一般独立电影会把艺术性放在第一位，需要导演的艺术创造力，因而导演对这一类型的电影艺术性具有权威性的控制力。所以欧盟将影视作品的作者版权赋予导演。

而美国电影往往具有浓郁的商业电影的传统，获取经济利益是其根本属性。商业电影在制作过程中更加强调专业分工和专业合作，导演的控制力不如在独立电影中那么强，作为导演和剧组雇主的制片人由于开发、投资影片而被视为影视作品的著作权人。这种方式有利于影视作品的市场运作，能够最大限度地保护制片人的经济利益。

电影业界对电影作者的认定比较复杂。正如美国电影学者大卫·波德维尔在《电影艺术：形式与风格》所说，“在全世界，导演一般都被认为是关键人物……大多数情形下，是导演在塑造电影的独特形式与风格，而这两个元素是电影之所以能成为艺术的核心原因。”