如何创作历史纪录片：化静为动，重构历史之美——纪录片《故宫》解析鉴赏

如何创作历史纪录片：化静为动，重构历史之美——纪录片《故宫》解析鉴赏

纪录片要做得生动好看,就必须使画面具有运动感。对于故宫这类题材来说,难度之大可以想见,但《故宫》却在静中取动,化静为动,通过镜头的运动、变化使静止的对象运动起来,收到了较好的艺术效果,特别是大量推、拉、摇、移镜头的运用,使静止的故宫活了起来。在故宫藏品几集中,常常以镜头的运动代替拍摄对象的运动,如对《故宫书画》的介绍,大量的移镜头从各种画幅前一一扫过,使观众领略了历代藏画的精妙绝伦。

而在《故宫藏瓷》一集,这种手法运用得更为娴熟。本来对瓷器的拍摄容易因其静而使画面显得沉闷,但通过镜头的运动使本来静止的瓷器慢慢旋转起来,滑动起来,灵动起来。明成化斗彩三秋杯、秘色瓷、清粉青釉交泰瓶、乾隆年间烧制的空前绝后的“瓷母”等的拍摄,镜头灵动飞扬,画面精妙绝伦。

除了以镜头的运动方式赋予静止的物体以动感外,镜头的剪辑也对静物的动感效果起到很大的作用。电视采用了多种剪辑技巧,尤其是光学技巧转场剪辑,化人化出、渐显渐隐等剪辑技巧的运用也使静物活了起来。

静中有动、静动结合也是化静为动常用的手法之一。在拍摄《燕京八景图》时,镜头从图画上缓缓移过,而在美丽的画卷之外,突然几行燕子从画面上飞过,图画立时显得活动起来,那些沉静的山水霎时间也似乎随风而动、随鸟而歌了。

在这里,导演正是运用了静中有动、静动结合的方法,将画中所表现的意境用画外的生动景象展现出来,典雅、庄重的历史画卷顿时有了灵动、活泼的现实气息,由古见今,由今思古,观众所收获的,就不仅仅是一种视觉的盛宴了。飞鸟穿越绘画的设计,可谓想落天外,而这正是依赖于高科技的影视艺术才能够达到的艺术效果。

《故宫》还经常使用以动衬静的手法,使画面显得雄伟壮观。《故宫》虽然每集只谈一个方面的事情,但每集的片头都采用了相同的镜头处理,造成了一种重峦叠幢、复杳有致的效果。每集片头,摄像机都从宫殿的中心大殿太和殿正面拍起,后拉,拍到指指点点参观的游客,凸显太和殿的全貌,然后镜头缓缓后拉上移,使方方正正地坐落在子午线上的紫禁城全貌尽收眼底,加以高亢的音乐,越来越急促的鼓点更显帝王之都的霸气、威严、豪近。

《故宫》的拍摄有人说“帝王气”太重,而这实际上正是它的美之所在,故宫岿然不动,而依靠镜头的移动达到了以动衬静的目的。另外,片中水花四溅中扬起的马蹄、乌云翻滚、祥云飘飘、旭日东升、夕阳沉落、洪水奔腾、巨木漂流、火车飞驰、桃花盛开、干裂的土地上大滴的雨飘落下来,等等这些灵韵飞动的画面在深沉的画外音中显得格外美丽,它们使沉甸甸的故宫飞动起来,也使陈旧的历史鲜活起来。