纪录片《浪漫之石/Romancing the Stone》-无字幕纯净完整版下载
https://cdn.6867.top:6867/A1A/jp/enwiki/202204/23/09/0aaa0ore0jn50.jpg在这世间，石头与情感交谈，雕塑承载了我们心底珍贵的信仰与价值，如同英伦灵魂在立体中呼之欲出。阿拉斯泰尔·苏克以淋漓尽致的叙述，揭示了中世纪雕塑的惊人广度，从那雄伟恢弘的哥特式大教堂之作，至那顽皮俏皮的教堂座椅下的玩味细作。他呈现出，这一时代的雕塑将中世纪英伦描绘得比我们现代世界普遍认知的更为复杂、热爱生活、崇尚个性。然而，尽管这些作品具备了技术与情感的震撼力量，雕塑家这一称谓在当时甚至尚未存在；大多数雕刻都是由一队队为教堂工作的流动石匠和工匠所完成。其中，像威廉·伯克利等人的名字被铭记于史册，但多数匠人已湮没在历史的长河。第一个黄金时代随着亨利八世对教会的宗教改革而终结，释放出一股破坏的浪潮，数世纪方能恢复。
及至18世纪中叶，不列颠拥有了一个辽阔的帝国。这要求我们以崭新的视角审视自身，于是我们瞩目古希腊与罗马的雕像，以彰显不列颠帝国的世俗权威与荣光。讯息显而易见：不列颠即是新罗马，我们的将领与政治家媲美古代英勇英豪。涌入雕塑项目的公共与私人资金掀起了新的黄金时代，然而，这也是一个非常不拘一格的时代。18至19世纪的最伟大雕塑家，皆是那些违反潮流的叛逆者——如约翰·弗拉克斯曼、弗朗西斯·尚特里和阿尔弗雷德·吉尔伯特。阿拉斯泰尔·苏克述说着这些叛逆者的故事，揭示了他们杰出作品背后的技术突破：利用刻度仪在大理石上雕刻，以及失蜡铸造技术的原始力量。
“雕塑在过去的一百年间发生了比前三万年还要剧变，” 阿拉斯泰尔·苏克如是说。这系列的第三及最后一集，讲述了一个世纪间的创新、丑闻、震撼与创造力的戏剧性故事。故事始于20世纪初，当年轻雕塑家们不再频繁造访大英博物馆的埃尔金大理石，而将目光投向非洲与太平洋岛屿的“原始”作品。其结果，是由埃里克·吉尔与雅各布·艾普斯坦主导的艺术革命，最终在吉尔伯特与乔治以及达米安·赫斯特的反雕塑手势中达到高潮。然而尽管概念主义偶尔引发争议，甚至出现一些过度之处，雕塑却从未如此受欢迎。从一战的纪念碑，到安东尼·戈姆利与瑞秋·怀特瑞德的地标之作，雕塑仍然是最直接、最有力地向国家传递信息的艺术形式。
节目高潮迎来了一系列与领军雕塑家达米安·赫斯特、瑞秋·怀特瑞德、安东尼·戈姆利以及安东尼·卡罗的邂逅。
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
外语原版纪录片《 Romancing the Stone 》 - 完整版高清原版下载
下载链接：
**** Hidden Message *****
页:
[1]