声音是什么以及它的特殊性与重要性（上）

纪录片的制作可以算影视制作里一个特殊的类别，一般参与人员相对较少，特别需要相互协作及相互支持。对于专注于纪录片拍摄的制作人，当然也包括制片、导演、摄影等，我们认为都需要去更加了解声音，只有这样才能成为更好的纪录片创作者。当然，声音人员也要的成为更好的录音师、声音编辑或声音设计师。如果您想更详细了解声音，建议要学习更详细的声音原理以及影视声音的工作原理，今天这里我们只谈论一些容易被大家忽视的问题。

声音是什么？

用一句话来说，声音就是空气中的振动。声音（sound)是由物体振动产生的声波。通过介质（空气或固体、液体）传播并能被人或动物听觉器官所感知的波动现象。最初发出振动（震动）的物体叫声源。

声音表现情感

声音的物理属性大家基本都有所了解，但别忘了，声音还需要被听觉器官所感知！就像森林里一颗大树倒下一样，如果周围没有人听到它，它真的发出了声音吗？倒下的大树引起的空气振动在传播到我们耳朵之前其实是不存在声音的！根据发展心理学家安·费尔纳德（Ann Fernald）的说法，这些声波真实的触碰了我们，所以他在Radiolab的音乐语言剧集中将声音描述为“远距离隔空触摸”。 Fernald所描述的“亲密接触”正说明了我们的感情情绪和声音之间为什么有如此紧密的联系。记住并实践这一点非常重要，这是一部好纪录片的关键因素之一，而且是画面很难提供的。

声音的空间表现在纪录片的重要意义

在他们的具有里程碑意义的关于空间声音的书中，“Spaces Speak, Are You Listening?: Experiencing Aural Architecture”，作者Barry Blesser和Linda-Ruth Salter认为，社会关系受空间变化的影响很大。每个现实空间环境都有一个听觉结构，其属性有助于人类文化的结构。我们可以通过听觉感知空间配置，例如，即使闭着眼睛，我们可以找到一个开放的门口，或者知道我们是否在一个很低压抑天花板的房间。你在北京的听觉与纽约的听觉完全不同，一旦我们曾经经历过其中一个城市，我们很可能会通过你的听觉记忆分辨出来，就像我们识别图像一样。

环境声音作为纪录片不可或缺的组成部分，一个比较令人印象深刻的听觉景观的例子是德国导演Florian Borchmeyer拍摄的纪录片Havana - The new art of making ruins）。通过这部纪录片，导演Borchmeyer展示了哈瓦那人居住的废墟的画像，在最后时刻，古巴前领导人卡斯特罗的时代建设的雄伟建筑物即将被拆除或翻新。导演Borchmeyer接受采访时说，声音方面他出了正常的录音，还单独录制了环绕环境声。观众在观影时不仅被带到了建筑物和受访者讲述的故事中，但还有更多的事情在画外的空间通过声音表现出来。

从纪录片制片人的角度来看，声音提供了一种当下场景空间的听觉表现方式，声音与摄影机对该空间的视觉记录互补。Blesser和Salter提醒我们，从史前洞穴壁画到古典希腊露天剧场，到哥特式大教堂和法国村庄，听觉空间意识一直是一种棱镜，通过这种棱镜，我们可以体会到文化态度和空间感。 了解声音的重要性和潜力，将声音作为扩展纪录片感官维度的不可或缺的组成部分是非常重要的。

环境声音（空间声音）的录制

所以，纪录片上的录音不仅仅是要获得清晰的对话，还可以是捕捉我们正在观察空间的声学记录-环境声。当然环境声并不仅是空间的记录，它还可以超出画框去表现画面外正在发生的。只要有可能，除了使用摄影机拍摄时用话筒录音机进行同期录音，一定至少再用立体声录制环境声。现在有很多立体声的录音设备或者话筒，大约1000多元就可以购买一个不错的立体声录音设备，当您用摄影机拍摄时，单独的录音机无法捕捉到听觉声景。事实上，鉴于事物在技术和美学方面的发展，也许我们应该走远点，记录更大空间的环境声。还有需要注意的是，电影或者电视剧网剧的制作可以在后期制作过程中创造了令人惊叹的声景，这一切都很ok，但作为纪录片，我们应该尽力去录制我们拍摄地点的实际听觉声景。

还要补充的是，最早的影像开端就是纪录，而影像技术发展到今天，新的VR技术也有很大一部分是纪录体验。除了录制立体声的环境声，如果有条件，可以去录制环绕声及360全景声音空间，技术的发展已经让这些录音方法变的更加简单。