纪录片《最后的山神》意像分析

山神是这部片子的灵魂。山神是一个形象-是雕刻在树上的形象,是孟金福这样的老猎人老萨满;山神更是一种精神-鄂伦春民族的精神和信仰,甚至山神就是鄂伦春,鄂伦春民族是东北大兴安岭地区以粗犷剽悍著称的少数民族,以狩猎打鱼为生,他们自古崇拜大自然,信奉的是原始的自然宗教,认为日月星,辰、山水鸟兽皆有神灵,而其中最为重要的就是他们的衣食父母-山神。他们向山神诉说痛苦,祈求平安幸福,他们对自然对山神都怀着最古朴的情感与敬畏。但是,定居的生活像一道线,划分了鄂伦春人的过去和现在,也展现了作为一种民族精神的山神逐步消失的过程。

具象的山神

具象与抽象相对,主要指与客观实在具有某种感性上联系的东西。从传播角度而言,具象被人的社会一文化系统所定义,纳入了传播系统甚至符号系统,具有符号的功能和工具论意义。在这里,作为一种传播符号的具象就是雕刻在树上的山神。片子开头主人公孟金福在一棵粗大、古老的落叶松旁,在距根部一米左右处用斧子砍削树皮,冬天的树被冻后很脆,砍上去铿锵悦耳。在露出白茬的树上,老人用黑炭一笔笔地画上山神“白那恰”的图像,然后对着这一神像叩拜。整个过程给人很强烈的视觉冲击力,山神头像作为一种心灵的具象,立刻在观众心中扎下了根。

有人说,“记录过程为下品,记录情状为中品,记录心灵为上品”,但是,作为抽象的心灵,一定是要有所依托的。在这里,山神的头像就成了心灵的一种依托,占有非常重要的地位。比如片中多次出现孟金福刻山神拜山神的镜头,使整部片子笼罩着一层凝重和淡淡的忧伤。尤其是在刻有山神的树被砍伐以后,孟金福无法言传的痛苦,如同被砍伐的是自己的灵魂。在这里,山神既是那个雕刻的图像,又是有生命有血肉的,它存在于像孟金福这样的老一辈鄂伦春人的灵魂深处,它也随着新的生活的开始而在新一代鄂伦春人心中逐步消失。

圆精神的山神

除了雕刻的山神图像是山神的载体外,孟金福这样的鄂伦春人也是载体,在他们身上,更多体现的是一种精神上的山神,也就是鄂伦春的民族之魂。他们敬畏自然、敬畏山林,他们自身就有着这样的神圣性。比如,为了不乱捕滥杀,孟金福打猎不肯用新式步枪,不肯用套子和夹子;为了给山林河流留下生机和后路,他打鱼要,用大眼的网,割树皮不伤及树干,等等。这些都表现了他们对生命的热爱和敬畏之心,体现出一个与自然和谐相处的古老民族的淳朴善良本性。同时,他们也在与自然的相处中学会了高超的生存技能,敏捷地爬树,熟练地割树皮制船,不畏严寒凿冰取水,等等。再比如夏天时孟金福觉得要把脸刮干净才对得起夏天的美丽,体现出他们对美好生命的热爱和尊重。

对于精神山神的表现,编导还采取了虚化的方式,通过景色和人物表情的配合,来营造一种氛围,它说不清摸不到,但却又真实地在那里,带动你去感受,感动你的心灵。比如,冬季时那皑皑白雪,苍黄的落日,萧条又深厚的山林,寂静的天与地,孤独的身影,再配上悠远的音乐,就形成了一种挥之不去的心灵流淌。而夏季时,氤氯的山气,编绵的绿和透亮的河水,沉沉暮露,也在生机中透着挥之不去的庄严和圣洁。这样,从具象到神韵,编导用不长的镜头、不多的事件和人物概括了一个民族的灵魂。